未来20年的娱乐业会是什么样子

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  预测包括:只需极低成本,就能在家拍出好莱坞级别的电影

  内容要点

未来20年的娱乐业会是什么样子

  虚拟制作、生成式 AI 等技术进步,将让普通人也能在家进行高品质电影创作,降低成本并减少外景拍摄。

  20 年前,娱乐界的必备单品是 iPod,网飞用户还得等 DVD 寄到家里。此后,智能手机和流媒体彻底颠覆了家庭娱乐,同时让电影院的未来蒙上阴影,也让曾经遍布美国城镇的实体音像租赁店近乎消失。

  未来 20 年还会带来哪些颠覆性改变?我们采访了五位娱乐行业专家,请他们预测各自领域将出现的一项重大变革。

  在家就能拍好莱坞电影

  如今,我们在家拍摄的视频,和影院里看到的大片在制作质量上差距巨大。但 20 年后,新技术将持续缩小这一差距,让高品质电影制作触手可及。

  “电影院校已经开始开设虚拟制作课程。” 纽约电影学院导演、高级讲师保罗・沃纳说,“虚拟工作室最厉害的地方在于,你在家就能做。不用出外景,成本低得多。”

  沃纳认为,未来 20 年虚拟制作技术会更便宜、功能更强。例如拍动作片时,不再需要单独的后期制作。导演可以直接在演员身后的高清 LED 屏上看到火焰、爆炸等所有视觉特效,现场就能拍出逼真场景,并按需调整效果。

  与此同时,生成式 AI 能让创作者自动生成人群、战场等逼真背景,而不用出外景、动用数百名群演。沃纳担心这会导致电影行业失业,但也表示,这会给独立电影人带来机会,让他们拍出如今需要大制片厂预算才能完成的电影。

  AI 测试观众

  传统娱乐模式是:创作者先拍出电影、剧集或歌曲,再交给观众,要么爆红,要么扑街。未来 20 年,AI 将颠覆这一模式,让制作过程更像是创作者与观众(至少是 AI 模拟的观众)的协作。

  “未来 20 年,创作者与消费者的界限将基本消失。” 德勤美国娱乐业务负责人斯蒂芬妮・多兰说,“不用等到电影拍完、剪完、上映才知道观众对剧情、人设、角色成长的偏好,而是能用实时预测数据做决策。我认为这会非常强大,让粉丝和创作者一起讲粉丝想听的故事。”

  例如,创作者不用把人聚在一个房间里给未完成作品提意见,而是可以用 AI 虚拟形象测试电影或剧集在不同观众群体中的反响。

  AI 会基于海量详细历史数据 —— 人们对过往作品的反应、在哪里失去兴趣、开始分心等 —— 进行分析,并预测新片的市场反馈。导演可以边拍边改,快速测试不同创意,即时获得反馈。他们甚至可以为不同粉丝打造不同结局:给喜欢浪漫的人一个圆满结局,给偏爱悲剧的人一个催泪结局。

  电子游戏里的 AI 伙伴

  在游戏设计师、卡内基梅隆大学娱乐技术杰出教授杰西・谢尔看来,电子游戏的未来有一个重大变化:

  “一切都将围绕 AI 伙伴展开。”他预测,未来 AI 伙伴会成为跨不同游戏、甚至横跨数十年的固定角色。

  “AI 伙伴将改变我们玩游戏的方式 —— 不仅是我们与游戏内角色的互动方式,还有我们在游戏中彼此互动的方式。” 谢尔说,“它们还会走出游戏,进入我们的日常生活,成为娱乐和教育的一部分。”

  谢尔认为,人们会终生保留自己的 AI 伙伴,就像现在很多人还在用 90 年代少年时取的网名一样。这些伙伴会记得我们多年前赢过的游戏、打败过的角色,凭借大量共同经历深化游戏体验。

  虚拟现实与增强现实也将带来全新的真实感,让玩家感觉 AI 伙伴就在身边;机器人技术的进步,甚至能让人们造出 AI 伙伴的实体版本。

  “在传统屏幕游戏里有个伙伴是一回事,” 谢尔说,“有个能和你眼神对视、开口对话的伙伴在身旁,完全是另一回事。我认为这会慢慢变成一种非常正常的互动方式。”

  现场演出将再度繁荣

  未来的美国人可能会比现在花更多时间在电子设备上,但这不会敲响现场娱乐的丧钟。事实上,它可能会推动剧场、歌剧、芭蕾、演唱会等全面复兴 —— 因为人们会开始渴望人与人的连接和线下共同体验,以此平衡屏幕时间和碎片化娱乐。

  “和其他人一起见证非凡之事 —— 无论是顶级女高音、马友友的大提琴,还是泰勒・斯威夫特点燃舞台 —— 这些都是里程碑式的体验。” 林肯表演艺术中心总裁兼 CEO 马里科・西尔弗说,“人类天生就需要连接。”

  尽管歌剧、古典音乐等部分现场娱乐形式几百年来基本没变,但西尔弗认为,场馆会更努力触达习惯线上娱乐的观众。一些演出会鼓励观众参与,可能结合技术 —— 比如让观众即时对作品做出反应,投票决定接下来想听或看什么。

  加入科技元素的现场娱乐

  未来学家、圣母大学企业创新教授迈克・贝克特尔也认为,20 年后现场娱乐会蓬勃发展,而科技将是核心。

  “任何值得体验的娱乐,都将是空间体验与数字体验的结合。” 贝克特尔说,“它会兼具两者的最佳优势。”

  他表示,未来的娱乐场馆会配备环绕式屏幕、完美音效,还能模拟风、雨等物理体验。拉斯维加斯球形场馆等已经在提供类似体验,而 20 年的发展会让数字体验逼真到观众无法区分虚实。

  虚拟现实与增强现实也将成为现场娱乐的关键部分,让每位观众在同一场演出中体验不同版本。如今笨重的 VR 头显会被更隐形的设备取代,或许是隐形眼镜,甚至是脑机接口。例如,它们可以让观众自定义电影:跳过不喜欢的场景、更换音频,甚至选择不同剧情分支。

  “就像以前那些‘选择你自己的冒险’故事书。” 贝克特尔说,“我可以逐场景选择自己的冒险。”

  借助脑机接口,我们可以直接 “想” 出接下来想发生的剧情,或者电影会根据生理信号自动调整:“也许你自己都不知道接下来想看什么,但你的心率和自主神经系统显示你有点太紧张了。那我们就跳过恐怖片段,直接跳到圆满结局。”

  未来的观众离开影院时依然会讨论电影,但不再是聊他们觉得结局如何,而是会聊自己选了哪个结局。

  “25 年后,我们不再是‘看’娱乐。” 贝克特尔说,“我们会‘进入’娱乐,成为它的一部分。”